第五百一十七章 演練

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也正是因為這千頭萬緒的事情很難逐一理清楚，秦放歌才在協奏曲的道路上徘徊了這麼久。[燃^文^書庫]當然，沒有學習好其中的主要樂器，也是其中一個相當重要因素。現在他的大中小以及低音提琴都學得有木有樣了，小號長號也都可以算得上入門了，單簧管再學習一陣的話，就可以正式開始創作。

但在這之前，準備工作再做得怎麼充分也不為過。

他決定拿出肖邦的第二鋼琴協奏曲出來，也是有原因的。

這首作品創作於1829年，在肖邦最幸福的日子裡寫成。這首曲子是獻給他的初戀情人的。當時，肖邦對華沙音樂學院學聲樂的女同學康斯坦茨婭很有好感，但是他不敢直接對她表示愛慕之情，只能將全部的感情投入在樂曲之中，因此在臨別之際，肖邦用渾身的戀愛激情創編了這首協奏曲，珍藏在心田深處美妙的回憶裡。這絲情愫並沒有開花結果，青澀的肖邦也不知如何向心儀的姑娘表達愛意，康斯坦茨婭也對肖邦笨拙的示愛反應也很冷淡，可也正是因為這樣的暗戀，這部樂曲才更加地扣人心絃。肖邦曾在一封給友人的信中寫到：“寫這首舒緩的協奏曲時，我的心緒始終和她在一起”。在愛情的激發下，這部作品很快產生了。

這和秦放歌眼下的情況非常類似，他現在也正處於愛情的甜蜜幸福之中，這首飽含愛情的曲子，說是他現在創作出來的，肯定也是會有人相信的。

在把曲子給鄧紅梅她們之前，秦放歌都是會自己先做練習的。

肖邦被譽為鋼琴詩人，他創作的鋼琴曲，也如詩如畫。除了老一輩的鋼琴演奏家魯賓斯坦外，新近的青年鋼琴演奏家李雲迪，朗朗，基辛，都有演奏過這首曲子，他們的演奏方式各有千秋，當然，也都有很多不足之處。

但秦放歌還是堅持他自己的判斷和選擇，並準備用他自己的方式來進行演繹。

他對樂曲也做了一定程度的修改，主要就是第二樂章的音樂形象上，不再是西方美女，而是古典的東方美女。

由於第二天晚上就要去和鄧紅梅見面，他就在這晚上加緊改編並練習，並再次熟悉整首曲子的曲式結構，和聲，和絃，織體，情感脈絡等各方面的東西，最起碼，要做到像是他自己寫出來的一樣。

而在秦放歌腦海裡的音樂寶庫裡，肖邦的這首《f小調第二鋼琴協奏曲》都是由鋼琴和交響樂團一起演奏出來，留給他的印象自然是相當深刻的。

整首曲子一共分為三個樂章，第一樂章是莊嚴的快板-4\/4拍-f小調。

樂章首先由小提琴奏出一個下行跳進的音調，構成一支奇異的旋律，顯露出年輕作曲家肖邦耽於冥想的天真神情。輕盈的旋律溪流，瞬間又激盪起大型樂隊那山谷般的熱烈震響，呈現出強烈追求的熱情。接著，小提琴的一個優美的樂句猶如奇妙的虹橋，把音樂引到第二個主題的身邊。柔和的雙簧管奏出溫煦的旋律。平靜的音響，時與絃樂低語，時同樂隊全奏共鳴，把肖邦對戀人纏綿不絕的情思和起伏不安的心境，一併納入這個柔美的段落中：登場的鋼琴，顯示出肖邦作為鋼琴詩人的高超技藝。第二主題為降a大調，並且不時插入第一主題旋律。此刻，管絃樂已黯然失色。華麗的鋼琴獨奏，展開了廣闊的音響世界。奇幻的色彩，細膩的旋律，加上鋼琴鍵盤上不盡奔流的音符，使展開部變化出豐富的神情，鋼琴休息片刻，便又奏出第一主題。圓號與之為伴，絃樂與它同行。再現的樂段變得簡潔凝鍊，並在鋼琴獨奏中，更多地融入了年輕作曲家對愛情的幻求。第一樂章在管絃樂隊沉悶的和絃中結束。

第二樂章：廣板-4\/4拍-降a大調，則寄託了作曲家對華沙音樂學院少女康斯坦茨婭繾綣的深情。肖邦把蘊於心底的愛，化作鬱積情熱的音符，猶如火焰灼灼燃燒著整個樂章。絃樂與木管樂遙遠地輕聲對話，象是怯懦的作曲家那種空幻的自我絮語。但獨奏鋼琴從深深的低音區漸漸燃起了熱情的火苗，它在顫音上跳動，在和絃中飄曳；肖邦心中的愛情之聲，化作八度奏出的旋律，顯得格外純潔真摯。接著，這個主題便幻影一般隱於鋼琴閃爍的音響光輝之中，統麗柔美的曲調，象是黑髮碧眼少女，地迷離地掩映在鋼琴詩人誠摯的抒情詩行之中。中段，肖邦的熱情終於得以酣暢地宣洩與傾吐。鋼琴上的滾滾春潮灌耳而來，那時強時弱、時湧時斂的音響，築成了肖邦心靈中一座充滿春意的愛情水晶宮。再現的愛情主題，依如呈示時一樣，由鋼琴明晰地賣出。但大管同它的親切對話，似乎給了單戀作曲家一絲慰藉。鋼琴的雙音，猶如星光閃爍在夜色濃