第六百一十二章 成功

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[燃^文^書庫]吳泓芹演奏的時候很投入，當然，這時候也根本就容不得她分心，哪怕是原作者秦放歌，在演奏這樣高難度的五聲部賦格的時候，都必須全神貫注才行。【燃文書庫(7764)】

尤其值得一提的是，吳泓芹沒有看譜，完全是在背譜演奏，這對很多學生來說，是不可想象的事情。

但熟悉她的肖雨然很是清楚，吳泓芹平時在這些前奏曲和賦格上面下的功夫有多深，她每天練琴，最先彈的就是前奏曲和賦格，感覺都快形成她身體的本能。

鄧紅梅也強烈要求她們背譜，而且，不僅僅是背譜，對曲目的分析理解，都要她們要吃透。也唯有如此，才能演奏得更好，而且，她們還有秦放歌這個原作者在旁邊指導，比其他學生，幸運了太多太多。

對她們，鄧紅梅就不求她們像秦放歌的演奏一樣完美，但她卻要榨乾她們的每一分潛力，並讓她們努力突破自身的極限。也不僅僅是死命練琴，更多的要求她們去理解，去思考。吳泓芹在這樣的音樂上，也顯示出了非凡的天賦。

要讓肖雨然來演奏前奏曲和賦格這樣的作品，打死她也不可能做到吳泓芹這樣的水準，肖雨然的優勢也不在這上面。

吳泓芹這樣的演奏，對觀眾音樂素養的要求也特別高。

好在這次本來就是一次特別高階的鋼琴大師課，來聽課的學生，也大都有幾年到十幾年練琴生涯的。要他們演奏肯定沒可能像吳泓芹這樣好，但要聽好壞，大家還是知道的。

這樣五聲部的作品，能演繹到吳泓芹這樣水平的，在他們之前聽過的，也就秦放歌一人而已。當然，秦放歌那傢伙是個變態，不能以常理而論。

如果非要比較一下他們兩個的話，吳泓芹還是要遜色不少的，但這並無損她的榮耀。之前大家都認為肖雨然是進步最多的，等吳泓芹的演奏結束之後，觀眾們在熱烈鼓掌之餘才猛地發現，原來吳泓芹的進步，絲毫不比肖雨然少。

吳泓芹的天賦以及基本功都比肖雨然高，按理來說，進步的瓶頸也會越大才對的，很多人都在猜測，秦放歌究竟是用什麼方法，讓她們取得了如此顯著的進步。

鄧紅梅的功勞肯定也是有的，但絕對沒有秦放歌高，要不然的話，吳泓芹也早就可以練出來，而不用等到現在。

傅天夏也很激動，在跟著觀眾一起鼓掌的時候，也不忘誇吳泓芹，“吳師妹的進步有目共睹，在這首高難度的前奏曲和賦格上面，表現尤其優秀。幾個聲部的音色都特別好，清晰分明，聲部之間的聯絡也做得特別好，更重要的是，我在你剛剛的演奏中，聽出了此起彼伏，交相輝映的旋律走向，感覺就像是在建造一座神聖而宏偉的殿堂，真是一種等神奇的景象！”

吳泓芹肯定是要謙虛一下的，也表示和秦放歌差距還挺大的，傅天夏就笑，“拿秦放歌當目標也不是不可以，可以激勵自己更加努力去練琴。”

然後，按照慣例，傅天夏多少也是要說些什麼的，儘管他自己覺得讓秦放歌來說會更好。但這會明顯不太可能，傅天夏也跟觀眾說，“我就講講我自己的一點看法，復調音樂，在我們練琴的時候，是必須邁過去的一道坎，如果大家還想繼續往上提高的。”

“秦放歌的這些前奏曲和賦格，單就技巧上而言，都是特別難以駕馭的。最為基礎的音樂感覺，是具備對多聲部的敏銳的聽覺，以及良好的手指獨立與諧調性，這方面，都需要我們大家去努力練習，或許在過去已經做了不少，但我想說的是，學習永無止盡。在此之上，我們才能夠說更全面地增強音樂的表現能力。而這類復調音樂的作品，可以說是一切的源頭與起點，把他的這些前奏曲和賦格，當成是這方面訓練的最佳教材，也一點都不為過。”

“而且，從秦放歌創作這些前奏曲和賦格的情況來看，肯定是希望做成系列的。從C大調開始到C小調，升C大調以及這一首升C小調。我很期待看到他早日完成所有的前奏曲和賦格，給大家帶來更多的驚喜！”傅天夏又適時把火燒到了秦放歌頭上去。

傅天夏對秦放歌的這些作品如數家珍，他甚至還號召觀眾們，“有空去聽聽一開頭的那段C大調的前奏曲！簡潔而樸素動人！什麼都不多想，一種絕對的均衡，流暢的線條，瞬間就把人的心靈盪滌成一片澄明的安詳。”

然後，傅天夏又講了他對這個前奏曲和賦格系列的看法，認為和那首被大家稱為“神曲”，而秦放歌自己解釋為周秀英的老伴創作“催眠曲”，另外一個世界則稱之為“哥德堡變奏曲”一樣。都包羅永珍，把