第1729章 感傷

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林寶卿她們樂團女孩子們的粉絲，大都還是以年輕人為主，這也算是她們的一大功勞，都知道現在年輕人聽民族音樂的比較少。上了年紀的比較喜歡大家都比較理解，其他京劇呀戲劇歌劇之類的情況也都大抵如此。

她們這邊的觀眾，身份地位之類的也都不比秦放歌江城大劇院音樂廳這邊，作為“江城名片”的秦放歌開音樂會，政府部門的市級領導們都來捧場，不管是不是主管文化藝術的，其他相關聯的像是江城音樂協會等等也都過來湊熱鬧。大領導都在，也是合理展開社交的時候呀！

領導們日理萬機，可在聽音樂會的時候，都還是要把手機靜音的，做好帶頭和表率的作用，以示尊敬舞臺上的藝術家嘛！其實也不光是他們這樣啦，國外的總統什麼的也都一樣！

其他日進斗金的商人名流也差不多，在音樂廳裡搞特殊很容易“出風頭”的，被惦記可就不好玩，覺得你沒素質沒修養，靜音甚至是關機很難嗎？

這樣的環境下，其實也是變相的讓到現場的觀眾們，不管是平頭百姓，還是政要名流，都放下凡塵俗世的種種，專心欣賞音樂就行。

很多觀眾聽著音樂腦子或許還在想其他的事情，還沒處理好的事宜，待安排的事情，以及現場才有的新問題怎麼讓這次音樂會不白來……

可漸漸的，這些亂七八糟的想法，都隨著音樂廳里美妙無比的音樂，消失無蹤。

秦放歌和他的音樂，帶著觀眾們，走向一個在繁忙的日常生活中，無法感受和觸控到的音樂世界。就像為大家開啟了一扇門，不管其他時候如何，在這音樂廳裡，在他演奏的時候，就是脫離了低階趣味，真正享受精神世界的美好，也有傷悲憂鬱感慨，但這也都是美不勝收的。是現實生活中，觀眾們所無法感受到的音樂藝術之美。

日常生活中，就算是聽音樂，也都不是說專心一致的，完全代入情感去聽的。大都是在開車、學習、休閒、做事的時候，當成一種消遣，而且，大都也不是在音樂廳裡聽到的這些有內涵有價值有韻味的音樂作品。

秦放歌的演奏技巧無以倫比，但他並非是一昧的炫技，他比其他人更加註重情感情緒的傳遞。不同的觀眾，男人和女人，閱歷深和年輕的，聽同樣的音樂，都會有不同的感觸，基本也都是結合自身的想法和理解。

秦放歌自己再怎麼厲害，也不去強求大家都聽懂了他的音樂。

說實話，完全聽懂不現實，聽不懂也很正常，只要觀眾能有些許的感觸和收穫，他作為作曲家和演奏家，就完全心滿意足。

他這晚上演奏的第二首曲子也是特別應景，《良宵》。

但也有些許的感懷，西廂記裡“良辰美景奈何天，賞心悅事誰家園”，就可以很好的概括這首曲子。

這樣的情感並不新鮮，他和沈建萍合作的外國歌劇詠歎調，也是最為大家所熟知的，有很多高音C的《良辰美景》，所描述的，也都是類似的場景。

但就像各種藝術裡的愛情一樣，似乎都是“愛情”這樣很狹窄的題材，但每首作品卻都是不一樣的。每個作者的經歷不同，觀眾們結合自身的經歷更是各不相同。

這兩首曲子，都是旋律優美動人，特別引人入勝的型別，放在最前面演奏，也是吸引現場觀眾們的注意力，讓他們真正融入到這“高雅藝術”的氛圍中來。

當然，對秦放歌而言，這些都是順勢而為也是早就定好的。

這會，在舞臺上正式演奏的時候，他才不會去想太多有得沒得東西，他甚至都不去跟現場的觀眾互動……

只醉心於自己的音樂世界裡，過了這麼久，他平時都很少幻想比如在另外一個時空他這樣演奏會怎樣，有哪些觀眾會來捧場，親朋好友都怎樣這些問題。對他而言，那已經是回不去的地方，他的故鄉！

可這樣的中秋月圓之夜，其實正是他月夜寄思的時節，哪怕平時隱藏得再深，也拼命用工作用女人來麻痺自己，也永遠無法改變，他的靈魂是來自另外一個時空，他也沒辦法再回去，成了世界的棄兒，孤身一人這樣的事實！

值得慶幸的點在於，他沒有徹底死去，還在這個時空混得如魚得水，儘管內心仍舊有排遣不開，也永遠化解不了的孤獨。

可人，不是生而孤獨的麼？

隨後的鋼琴奏鳴曲《江城月》，更是寄託了他內心深處的這份情結。

杜甫思念弟弟還有家人寫詩云，“露從今夜白，月是故鄉明。”

秦放歌的境遇更加複雜，萬水千山，時空變遷。