第一場戲

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“聞香識女人”這個故事裡出現的人物有許多，但核心的核心就是阿爾-帕西諾飾演的弗蘭克-斯雷德中校，雨果出演的查理有超過百分之八十的戲份都是和阿爾的對手戲，這兩個角色之間的火花就是決定整部電影質量的關鍵。

雖然在紐約的拍攝會有不少演員參與演出，但主要人物就是阿爾和雨果，他們兩個人到場也就意味著劇組的準備完畢，其他演員都只能算是客串，戲份最多也不超過三天的拍攝分量。這也是雨果抵達酒店之後只看到阿爾的原因。

所謂的排練劇本，主要包括了兩個部分，一個是馬丁對角色的設定、心理、動機進行解釋，並且與演員展開討論，使得演員對於整個作品有更加深刻的瞭解，從而讓他們能夠更好地把握角色；一個是阿爾和雨果彩排一些臺詞，不僅是為即將開拍的第一場戲做準備，同時也是讓演員之間尋找對戲的默契，更是導演觀察演員對角色理解的一個途徑。

在電影正式開拍以前，導演、演員可以對於拍攝情況做一個預設，即使出現了問題，也可以提前進行溝通，這對於電影拍攝都是有很大幫助的。

這對於雨果來說是一個十分新鮮的體驗，因為進入二十一世紀之後，人們的生活節奏越來越快，拍攝電影也是如此，導演更習慣於省略提前彩排這個過程，每一場戲的彩排都在拍攝之前進行，簡單地彩排過後就投入拍攝。即使是在九十年代初的現在，願意在電影開機之前花費時間和精力進行排練的電影劇組，也是不多的，顯然，馬丁是一個比較老式學院派的導演。

不過連續兩天的提前彩排，對於雨果這個“新手”顯然是很有效的。原本馬丁是希望培養雨果和阿爾之間的默契，並且讓阿爾能夠更好地把握斯雷德中校這個角色，畢竟在馬丁的認知中：雨果已經是一個有豐富拍攝經驗的演員了，而且有“死亡詩社”在前，查理這個角色對於雨果來說並不算難事；但意外的是，卻為雨果提供了不少方便。

劇組很快就正式開機了，由於是小成本製作，所以也沒有盛大的開機儀式，只是所有劇組成員就位之後，就開拍了。

馬丁選擇的第一場戲就是斯雷德中校和查理入住華爾道夫飯店的戲份，斯雷德中校是半強迫半威脅地讓查理跟隨自己一起來到紐約的，斯雷德中校顯然是打算好好享受這個假期，但查理卻忐忑不安，不僅因為斯雷德中校來到紐約已經超出了他的陪護工作範圍，還因為他在學校裡發生了一些很可能會改變他命運的事，這讓查理有些焦躁，他總是想著要離開。

“雨果，你就站在沙發旁邊，我們的鏡頭會在這裡。”劇務拿著劇本，詳細地講解著這場戲的拍攝順序、鏡頭走向以及走位路線，“然後阿爾你轉身直走，雨果，你必須緊跟在阿爾的身後，一個卡之後我們的鏡頭會更換到那裡。”劇務指著對面的位置，並且走到沙發後面站定，專門指了指這裡的位置。“為了鏡頭能夠接得上，你們的路線不要走錯了。”

待劇務全部講解完畢之後，雨果和阿爾又對著劇本彩排了兩遍，又當做是正式拍攝一般把整場戲走了一遍，劇務這才通知馬丁“可以開拍了”。

一般來說，一部電影的第一場戲，為了討一個開門紅的彩頭，都會挑選相對而言比較簡單比較容易的戲份進行拍攝。當然，也有的導演習慣於按照時間順序進行拍攝，那麼就沒有這樣的講究了。馬丁選擇的這場戲，可以算是紐約的第一場戲，同時難度也不大，算是一個理所當然的選擇。

在燈光師最後一次確認燈光時，雨果站在了沙發邊上，深呼吸了一下，調整了略顯加快的心跳節奏。說來很奇妙，真正要開拍了，雨果反而不太緊張了，也許是之前緊張的情緒都已經發洩出來了，也許是這兩天的彩排讓他產生了信心，總之現在雨果能夠用一個平靜的心情去迎接自己人生第一次正式的主鏡頭拍攝，這是十分難得的。

“準備。”馬丁的聲音從旁邊傳了過來，雨果站在沙發邊上，將視線投向了眼前自己左前方的阿爾和飾演侍應生的龍套演員，然後放鬆，“開拍！”

這場戲裡，雨果一句臺詞都沒有，所有的焦點都在阿爾身上，他只需要表現出茫然和順從就可以了，所以對於雨果來說這並不困難。但是很快，馬丁“卡”的聲音就傳了過來，雨果還以為是第一場戲結束了，要接著換一個鏡頭位置繼續拍攝下去，但不想馬丁卻喊到，“雨果，走位錯誤。”

雨果臉上的錯愕沒有任何掩飾直接就表現了出來，那楞乎乎的表情讓馬丁一下沒有忍住就笑了出來，“雨果，你剛才擋住了拍攝阿爾的角度。”馬丁走到了