第327部分

請關閉瀏覽器的閱讀/暢讀/小說模式並且關閉廣告遮蔽過濾功能，避免出現內容無法顯示或者段落錯亂。

息嚴重影響到了迭戈羅斯對於這個世界的判斷，最終認定這終究是一個惡的世界。

想要在這樣的世界裡生活，他只有更加兇惡。

接下里拍攝，正是他得到相關的訊息，思想最終變化的過程。

最開始，墨菲並沒有進樓裡面，而是站在門外邊，往裡面看，這樣能更好的觀察整個攝像機拍攝到的場景。

他看了一會，叫來了海倫娜埃斯波拉，指著針對門口的牆壁，說道，“我記得道具裡面有一副很大的天使墮落圖，掛在這裡。”

吩咐完藝術指導，墨菲看到小羅伯特唐尼化完妝走了過來，喊著他一起進了樓裡面。

這是小樓的前廳，針對門口的就是墨菲剛剛說的牆壁和通往樓上的樓梯，樓梯有些破舊，扶手的最下端有一根帶著裝飾塔頭的柱子。

墨菲站在柱子旁邊，對小羅伯特唐尼說道，“拍攝的時候，你會因為焦慮而來回走動，帶無論怎麼走，都要在這面牆上的畫的範圍內。”

“天使墮落圖？”小羅伯特唐尼顯然也聽到了墨菲剛才的話，說道，“我明白了。”

“還有，”墨菲指了指樓梯扶手下端柱子上的塔頭，“任何你靜止的鏡頭，你都要保持柱子的塔頭指向你的頭。”

雖然不太明白墨菲為什麼這樣要求，小羅伯特唐尼還是認真的點了點頭，“沒問題。”

墨菲拍了拍小羅伯特唐尼的肩膀，“你熟悉下走位，停和走自己掌握好。”

說完，他走出了樓房，檢視菲力拉舍爾正對門口架設的攝像機的情況。

一切準備就緒，拍攝隨即開始。

按照墨菲的要求，小羅伯特唐尼剛好站在門框和門之間，菲力拉舍爾拍攝的鏡頭裡也有一條完整的導向線，導向線會在潛意識中引導觀眾的目光看向一個主題。

攝影學中，這是一種工具，讓觀眾看到導演想讓他們關注的重點。

在這個鏡頭裡，牆上的那幅天使墮落的畫，會領著人的目光看向門框，而在敞開的門中，導線就會引著人看向主要人物，為了更加明確的表達，墨菲甚至還用那根柱子的塔頭直接指向小羅伯特唐尼的頭。

洛杉磯街頭的拍攝，墨菲並沒有遇到什麼困難，唯一的麻煩就是光線。（未完待續。）

第五百九十八章一種善行

洛杉磯地區乾燥少雨，日照充足，太陽幾乎每天都明晃晃的掛在天空之中，對於大部分劇組來說，這是非常理想的外景拍攝條件。

但對墨菲的劇組來說不是，他的整個外景戲當中，根本不會出現任何陽光，鏡頭色調完全以陰暗為主，充足的日照帶來的只會是麻煩，劇組拍攝中反而需要處處遮光，否則膠片曝光過度的話，即便是以現在的技術，後期調色也非常困難。

“大衛，光線太亮，太柔和了！”

幾乎每個場景的拍攝中，都能聽到墨菲的喊聲，“光線要硬一些，色調要陰暗！”

這部影片與之前的《混亂之城》不同，整個故事充滿了陰鬱氛圍和絕望與荒誕，屬於好萊塢比較少見的黑的非常徹底絕望的個人傳記片。

墨菲從來沒有想過這部影片會產生什麼樣的盈利，反而首先考慮的是在頒獎季會不會更有作為，影片的性質決定了它不可能在商業上有太多的作為，那樣就不可能廣泛的流傳，也與羅斯的想法相悖。

既然答應了朋友，墨菲自然想要做到更好，像這樣小眾當中的小眾題材，真想要名聲大振，成為世界知名的影片的話，奧斯卡是最好的傳播途徑和平臺。

過往，帶有黑色風格的典型奧斯卡衝獎影片在頒獎季也不是沒有收穫。

比如2003年的《芝加哥》，2005年的《百萬美元寶貝》，2006年的《無間行者》，2008年的《老無所依》……

當然，這些影片不像墨菲的風格那樣黑的徹底，內裡還是好萊塢電影的主流取向那一套，而且也不像墨菲執導的影片這樣偏向商業化。

墨菲的幾部代表作，從表面到內裡全都是黑的，價值取向更是讓衛道士們嗤之以鼻。

雖然因為風格問題接連在奧斯卡上面受挫，但墨菲不準備在這部影片上做出根本性的變化。

黑色電影是對犬儒主義的高歌頌揚，還是直麵人性陰暗的勇氣？它是由視覺風格定位認定？還是按照其主控思想、故事的整體基調來加以確定？它的視覺風格僅僅是“陰森可怖”，還是藏有更加深刻的主題？

對於這些，墨菲都有自己的理解。