南方網提示您:看後求收藏(第16部分,法蘭西印象,南方網,630看書),接著再看更方便。
請關閉瀏覽器的閱讀/暢讀/小說模式並且關閉廣告遮蔽過濾功能,避免出現內容無法顯示或者段落錯亂。
映》(Première)、《攝影棚》(Studio)和《巴黎競技》(Paris Match)等,它們不僅培養了一大批電影觀眾,也造就了一大批電影人,使法國的電影無論是演員演技,還是導演水平等都得到提高。
從學法語的第一天起,我就喜歡看法國電影。一是為了學習法語,而是法國電影實在好看。記得當時(20世紀80年代初)國內正好反精神汙染,我們眼巴巴盼來的一週一次電影課往往審片通不過,同學們那種失望的感覺迄今還歷歷在目。後來我在貝魯特工作,儘管戰火連天,電視臺整天還播放著法國的最新電影,那躲在地下室看電視的歲月同樣不可忘懷。最後還是在法國留學和工作,最終使我過了看法國電影的癮。
誠然,與好萊塢的大手筆、大投入相比,法國電影無論在選題,還是拍攝技巧方面總有點“小巫見大巫”。因此,讓法國人拍出《泰坦尼克號》這樣驚心動魄的片子是不切實際的,但法國的電影看後讓人思考,是一種動腦筋的電影。有人做過一個絕妙的比喻,看美國電影可以跳著看,即便出去打個手機,或上趟廁所再回來,情節也不會出乎意料,而法國電影不同,需要細細咀嚼,錯失一點點就會不知所云。我想,造成法、美兩種迥然不同的電影風格原因很多,但與法國觀眾的挑剔和法國發達的電影批評分不開。如,法國就有一種專門藝術影院,近年來的觀眾人數一直高達2000萬人次,佔法國總觀眾人數的16%和法國導演處女作的70%票房收入。我想,如果沒有愛品頭論足的法國觀眾,法國大概不會出現“新浪潮”(Nouvelle vague)、“意識流”(Courant d�idée)和“作家電影”(Film d�auteur)等別具風格的電影流派和手法。
從盧米埃爾兄弟1885年12月28日首次公映其攝製的《工廠大門》和《火車進站》二部影片以來,法國電影不僅開創世界電影的先河,也以其獨特的風格著稱於世。要知道,法國是第一個把電影當作藝術的國家。在法國電影史上曾有過“藝術電影運動”,如影片《吉斯公爵被刺》,導演兼主演勒·巴爾吉第一次將一個具有心理特徵,能表達複雜情感的人物形象搬上銀幕。20世紀20年代,法國掀起了一次前所未有的先鋒派電影運動,對電影的美學形態和表現能力進行了各具風格的實驗和探索。但由於先鋒派電影避開重大的社會事件或問題,僅表現個人或少數人的情感糾葛和心理邏輯,是為了電影而電影,因此,50年代接近生活的新浪潮電影應運而生。如阿倫·雷奈的《廣島之戀》、戈達爾的《瘋狂的比埃洛》和《斷了氣》、雷諾阿的《遊戲的規則》、特呂弗的《四百擊》。新浪潮導演十分重視拍攝的自由度,往往喜歡即興創作,並提出了拍電影重要的不是製作,而是要成為影片的製作者等口號。上述新浪潮時期的許多電影都已成為世界電影界的經典之作。但也許是法國電影人受新浪潮風格影響太深,在表現手法過於大膽新穎,法國電影迄今還給人一種莫名其妙的感覺,如《遊戲規則》、《巴黎野玫瑰》、《碧海情深》(又譯《大藍》)等影片。但不管怎麼說,其藝術作品詮釋人生的高超技藝是其他國家難以企及,特別是在以商業為主流電影的美國電影界。
。 最好的txt下載網
人人喜歡玩文化(3)
從表現內容看,法國故事片的大頭也是警匪片。我最早看的法國片是《佐羅》,感覺好像是法國版的“007系列”。後來發現,阿蘭·德隆扮演的角色不是武俠,就是小偷,而身邊總是美女如雲,豔福不斷。當然,與神氣活現的德隆相媲美的還有貝爾蒙多,演技剛硬,無堅不摧,活得很瀟灑。此外,法國電影中的喜劇片也不少。70年代的喜劇大師路易·德·費耐斯的經典《虎口脫險》讓人難以以忘懷,成為國際電影業頗具特色的法國喜劇電影流派的代表,其姊妹作《聖託貝的警察》同樣讓人忍俊不禁。法國喜劇電影片中的幽默完全融於畫面中,既不張揚也不做作,觀眾的笑聲完全是發自內心,沒有任何賣弄噱頭之感。現在,也有一些導演透過影像效果的運用和構圖設計,創造了一個有別於好萊塢但同樣妙趣橫生的影像世界,如呂克·貝松的《計程車司機》系列,以一種全新的幽默方式把喜劇手法和激烈的警匪片題材結合在一起,使法國的喜劇影片更引人入勝。
就法國電影的導演手法而言,對人生悲天憫人的關懷與沉思,獨特而敏感的個性化表現,形成了法國導演群的整體風貌。在法國,一個導演極可能拍片不多,但他們即使小試牛刀也會表現出了特有的
本章未完,點選下一頁繼續閱讀。